今年全国两会期间，我有幸采访了全国政协委员、著名京剧表演艺术家、大连京剧院院长杨赤先生。作为袁派的杰出传人，杨赤的名字已然成为京剧艺术史册的一部分。在交流中，他却透露出一个令人深思的问题：京剧艺术面临着人才断层的困境。为了深入这一问题，我们特别策划了本期专题报道。
在大连，人们习惯将京剧院那座建筑尊称为“大庙”。除了其宏伟的外观，更因其内部所承载的古老艺术——京剧。在这里，一群80后、90后的年轻人，甚至更小的孩子，他们如同古老的僧人，冬练三九，夏练三伏，几乎与外面的世界隔绝。
相比于他们的同龄人，他们很少上网、买奢侈品，更少谈论吃喝。甚至有许多男演员因为行业的艰辛而不敢寻觅女友。他们在舞台上的光鲜亮丽，却难以掩盖生活中的“清贫”、“寂寞”、“艰辛”与“迷茫”。
是什么让这些孩子坚守着京剧这门国粹？走进大连京剧院这座“大庙”，我感受到了他们的坚守理由——执着和热爱是他们的精神支柱。
这是记者第三次踏入大连京剧院的大门。上次是在乍暖还寒的冬日，一位青衣小演员在舞台上，身着单薄衣物，摸黑练嗓，甩袖舞蹈。当我得知团里经费紧张，演员们为了节省开支，白天练功时都自觉不开灯、不开空调时，我深受触动。
以大连京剧院的梅派青衣王安琪为例，她在舞台上魅力十足，但工资却只有1元左右。她在硬毯子上跪上40分钟，一场演出下来也仅仅挣得百八十元。同样，青年老生演员王墨，身穿帅气的戏服，一亮嗓便赢得满堂喝彩。然而背后的现实却是，王墨已至适婚年龄却仍未找到女友。对于他来说，没钱、没房的现实压力让他对未来感到迷茫。
少年花脸演员高仓健年仅17岁，他从不玩游戏、不追求流行文化，对京剧的热爱已经超越了他的同龄人。为了道具帽子，他甚至愿意从自己微薄的工资中拿出大部分去购买。他坚信：“能不能干好，就看喜不喜欢。”这种对京剧的执着和热爱是他们坚守的动力源泉。
在采访中我了解到，对于大多数京剧演员来说，他们对京剧的热爱和执着是他们坚守的精神支柱。正是有了他们的坚守和努力付出，才使得这门国粹得以传承和发扬光大。他们的付出和努力不仅赢得了观众的尊重和喜爱，更赢得了同行的敬佩和支持。采访中我还发现，“戏迷”是演员们最大的财富。每当他们的演出得到观众的认可和鼓励时所有的艰辛都会变得值得。这些年轻的演员们用自己的执着和热爱为京剧的传承和发展贡献着自己的力量他们是我们国家宝贵的文化遗产的守护者。他们的坚守和努力不仅是对传统文化的传承更是对中华文化的延续和发展。让我们共同期待这些年轻的京剧演员们在未来的舞台上继续展现他们的才华和魅力为京剧的传承和发展贡献更多的力量。符鹏提到，他的同班同学中如今仍在从事京剧行业的不到四五个。这些人中，有的选择了创业成为老板，有的成为普通职员，有的转向流行歌曲演唱，有的则转行演绎话剧。留下的这些青年演员，几乎都对京剧怀有深深的热爱，不愿放弃这一事业。
在这群青年演员中，岳峰是年龄稍长的一位，如今已是成家立业。在冬天的一个采访里，他刚为人父不久，甚至面临着孩子奶粉供应的问题。自从《大连晚报》的一篇关于他的报道出来后，许多戏迷给他送来了尿不湿、奶粉、玩具等物品。他对此深感感动，并对戏迷们的支持和厚爱表示由衷的感谢。
岳峰表示，对演员而言，戏迷就是最大的财富。近年来，大连京剧院的戏迷队伍不断壮大。他认为，京剧这门艺术博大精深，一旦入门便难以割舍。他特别感谢一位名叫柘植的日本友人，对方自建了“麒麟舞台”，多年来每场演出必到，为京剧吸引了众多观众。还有一位英语男教师也带来了许多观众。现在，通过微博的力量，京剧演员和戏迷们形成了一个紧密的群体，互相交流、分享信息。以前大连的戏迷看演出时较为冷漠，现在演出现场热闹多了，掌声、喝彩声此起彼伏，台上的演员也更有激情。
杨赤作为大连京剧院的掌门人，肩负着管理整个剧院的重任，包括演出市场、职工福利等。他担心的是京剧艺术的传承问题。他说，培养一个京剧演员需要十年甚至二十年的时间，但目前大连已经出现人才断层的现象。他认为，目前从事京剧的年轻演员生活水平较低，许多家长不愿意让孩子选择这一职业。他希望加大对传统文化的投入，提高年轻京剧演员的生活水平至少到平均线以上。如果后继无人，再想培养人才就来不及了。
目前，国家已经加大了对京剧人才培养的力度，许多大学院校学京剧表演的学生学费由国家负担。在大连，自上世纪40年代就吸引众多戏迷的“宏济大舞台”经过翻修重新开业，成为大连及外地游客的文化艺术中心。这一举措为年轻京剧演员带来了希望。在大连京剧院的麒麟大舞台，每周六晚的演出展示墙成为年轻演员们梦想开始的地方。他们几乎每个人都曾在这里挂过照片。他们中的许多人从年幼就开始学习京剧，每天在这里排戏、练功，付出汗水和泪水。他们知道这个舞台离不开他们，他们也离不开这个舞台。
在这里介绍一位特别的年轻演员——王安琪。她是一位90后女孩，出生于1990年。自2002年进入大连艺术学校学习京剧以来，她师从多位名师并登台演出实践。如今已成为大连京剧院的一名梅派青衣演员。早前的一次聚会上，记者曾见过她戴着时尚的无镜片红色框架眼镜和穿着碎花长裙的她青春洋溢的一面也让人印象深刻。然而在她的身上除了青春的气息外更多了一份凝重成熟因为她深知这个舞台的重要性和她对这个舞台的热爱和依赖从未改变过。在舞台上，她们展现出了别样的风采。尤其是那位唱京剧的女孩，当她起身为众人清唱《贵妃醉酒》时，身段与唱腔的交融，才突然彰显出她的与众不同。这唱京剧的女孩子，总是透着一股古典美，看似柔弱，却实则坚强，她们身上有着一丝坚韧不拔的韧劲。以韩亚男为例，她是一位工老旦，籍贯河北。毕业于北京戏曲职业艺术学校的她，自2008年在大连京剧院担任老旦以来，便屡获殊荣。她的经历告诉我们，即便面对困难和挫折，也不应轻易放弃。
韩亚男曾为了大连新人新剧目比赛而努力准备，她的节目曾被杨赤院长多次否定，但她并未灰心。经过前辈的指导和自己的努力，她最终获得了比赛的金奖。她对京剧的热爱和执着令人感动。她告诉记者，当初班级里大约有三十人，但现在只有两三个人还在坚持唱京剧，其余的人都已经改行。韩亚男对此感到不解，她表示她不会放弃京剧，这份对艺术的热爱和执着是她坚持下去的动力。
在大连京剧院里，韩亚男和小她4岁的师妹安晶瑜共同合作，为观众带来了一场场精彩的演出。安晶瑜是乐队的京胡手，师从徐元珠、艾兵等老师，曾获京剧京胡首届全国大赛银奖。她对韩亚男充满了感激之情，表示师姐对她的照顾让她倍感温暖。她们之间的关系是只有女孩子之间才会理解的深厚情感。
这些年轻人对工作的热情和对艺术的热爱让我们感动。虽然当初从戏校毕业时，大部分同学都选择了改行，但她们却坚持了下来。无论扮演主角还是龙套，每个人都认真对待每一次演出。生活中，她们也是一群青春洋溢的女孩子，喜欢K歌、玩微博，喜欢逛街、追看热门电视剧。她们是关系很好的闺蜜，共同度过了一个又一个难忘的时光。
对于家在外地的孩子们来说，节假日是最难熬的。有时为了演出，他们甚至无法在春节期间与家人团聚。她们总是用乐观的心态面对这一切，彼此安慰，共同度过难关。这些女孩子懂事、报喜不报忧的精神令人感动。她们表示只要能够唱戏、每周都有演出，就是她们最大的支撑。
在大连京剧院里，不仅有这些坚持梦想的女孩子，还有从小一起长大的好哥们。他们一起进入大连艺术学校学习京剧表演，如今都成为剧院的一份子。他们互相支持、共同进步，为观众带来了一场场精彩的演出。其中的武花脸演员徐英更是以他的努力和才华赢得了大家的赞誉。他的练功过程是有目共睹的，他的努力和毅力令人敬佩。
这些年轻人对京剧的热爱和执着是我们时代的宝贵财富。他们的坚持和努力让我们看到了传统文化的传承和发扬的希望。他们用自己的行动证明了只要有梦想、有热爱、有坚持就能够克服困难、实现自己的理想。崔志明讲述了他们剧团一群年轻演员的故事。尽管是在炎炎夏日，为了演出，老师要求他们穿上军大衣再穿演出服，军大衣都被穿烂了。到了冬天，却只需要穿单薄的衣服练习，这就是所谓的冬练三九、夏练三伏。这群年轻的演员，虽然年纪不大，但在京剧业务上却有着极高的自我要求。
其中，高仓健是年龄最小的演员之一，对演出的服装和艺术都有非常严格的要求。为了得到合适的演出服装，他自费到北京和上海请师傅量身定制，有时连服装上的花纹都亲自设计。他的师兄崔志明对此佩服不已，赞叹他对京剧的执着和才华。高仓健不仅在服装上追求极致，在艺术上也有着出色的表现，尽管他现在正处于变声期，但并不意味着他不能演唱，实际上他样样精通。崔志明经常找他如何更好地表现戏中人物特点，两人有着深入的交流。
这些年轻的演员们，在台上是英勇的周瑜、武松、许仙、杨子荣等角色，在台下则是充满活力的潮人，他们玩微博、拥有众多粉丝。岳峰是其中的一位，他受伤时，粉丝忙前忙后为他冷敷，并发微博表示感谢。私底下，师兄弟们关系融洽，休息时打打扑克消遣，互相开玩笑，展现出了他们活泼的一面。
王墨、崔志明、岳峰、高仓健等人都是这支京剧团的杰出代表。他们中的每一个人都有着丰富的经历和卓越的成就。比如崔志明，在大连京剧院担任重要角色，多次获得专业奖项；岳峰则是工小生，曾获得多个舞台艺术奖项；高仓健对京剧的热爱和执着令人钦佩。这些年轻演员们的努力和才华，让人们对大连京剧院的未来充满期待。
